生命是苦難，更是一束光——嘉德·宥愛藝術中心舉辦“療傷一代”藝術展

財富投資的大佬巴菲特肯定是很多中國投資客心中的“大神”，而其外孫女妮可·巴菲特在蘇州嘉德·宥愛藝術中心近期舉辦的藝術畫展更是吸引了諸多市民的關注。

據(jù)了解，嘉德·宥愛藝術中心于2022年6月1日在蘇州陽澄湖畔正式開館。與其他美術館的定位略有不同，嘉德·宥愛藝術中心(以下簡稱藝術中心)的定位是——建立以“生命”為主題的研究系統(tǒng)，通過美術館的展覽、教育、研究功能，來探尋生命關懷這個大課題。“我們的社會特別需要生命關懷，而生命關懷需要生命教育。每次我在新聞中看到特別年輕的孩子，由于與家長溝通不暢，就做出傷害自己生命的選擇，我都感到特別痛心。如果他們從小能夠接受生命教育，從小就懂得對生命的敬畏，懂得接納自己、欣賞自己，或許就會避免或減少‘輕生’事件的發(fā)生。”藝術館館長Angela Lu說。

每個代際都有不同的藝術和社會問題，但都具有共同的生命問題。藝術共鳴常常是代際共鳴，更是生命共鳴。藝術家的代際指稱不期然就會成為一個重要的藝術概念，并且引領幾代人的生活方式，如1950年代的“垮掉的一代”，以及今天呼之散出的“療傷一代”。

本次在藝術中心舉辦的妮可·巴菲特現(xiàn)代畫展就是體現(xiàn)生命的張力。妮可·巴菲特,出身于世界聞名的股神巴菲特顯貴之家,生于1976年的美國洛杉磯藝術家妮可·巴菲特,以富有生命藝術特質(zhì)的繪畫回應了這兩種藝術思潮之間的轉(zhuǎn)變。她作為“療傷一代”的藝術家,把藝術看作尋求生命真實的方式。從藝術風格而言,妮可的繪畫自然延續(xù)了從抽象表現(xiàn)主義到新表現(xiàn)主義的脈絡。妮可·巴菲特思考的是第三條道路。她說,所有的傷痛都值得被治愈。妮可把自己的作品分為三個部分:心靈,身體和精神。

整個展覽分為心靈、身體、精神三個部分，涵蓋繪畫、裝置、影像等50余件作品。展覽除妮可·巴菲特用其作品帶領觀眾探索隱藏的生命意義，展覽期間，藝術中心還將設置互動藝術裝置、開辟對話展征集中國女性藝術家作品，以作品對話的形式探討公眾議題，同時邀請公眾人物與妮可對話，在女性和藝術的議題上碰撞出更多火花。除了展覽作品與藝術中心定位吻合，關注生命的角度上，藝術中心盡可能多地規(guī)劃了輔助空間，其中還包括了可以用于藝術療愈活動的空間，Angela Lu一直在關注的一個領域：“不僅是自然環(huán)境需要被療愈，我們?nèi)祟愐残枰�被療愈�?rdquo;

“對我而言，我力所能及的手段就是藝術。所以展館設計上，我有意識地加強藝術中心的輔助性功能空間，除了展覽以外，讓觀眾能接觸到音樂、舞蹈、戲劇等等更廣義的藝術形式，形成立體的藝術體驗。”Angela Lu說道。

除了美術館本體建筑，美術館園林對人與自然、環(huán)境的關注，也隱藏在一處處細節(jié)中。藝術中心園林的總體設計，以蘇軾《赤壁賦》中的詩句“是造物者之無盡藏也，而吾與子之所共適”為靈感，強調(diào)珍惜眼前的萬物，關注身邊的自然。

（莫文華/文   馬啟兵/圖）