繼《我和我的祖國》《我和我的家鄉(xiāng)》后，“國慶檔三部曲”的第三部作品《我和我的父輩》(以下簡稱《父輩》)如期而至。仍然是獻(xiàn)禮片的調(diào)性、單元拼盤的形式、眾星云集的卡司，也延續(xù)了該系列聚焦于大歷史中的小人物的慣例。不同的是，這次影片選擇了“父輩與傳承”為切入點，力圖從小家和國家之間的聯(lián)系來講中國故事。
上映4天的時候，票房已經(jīng)超過5億，貓眼專業(yè)版預(yù)測該片總票房會超過16億，對于仍處在疫情余波之下的電影市場來說，可謂成績喜人。從電影，尤其是主旋律電影的角度來看，《父輩》中的四個短片受限于時長和扣題的要求，雖然都有比較遺憾的地方，但也各有動人之處，能看出創(chuàng)作者的巧思和用心，下面逐一展開說說。
《少年行》
沈騰執(zhí)導(dǎo)的《少年行》是四部短片里最偷懶的。它的故事說的是，一個從2050年穿越回2021年的仿生機器人邢一浩(諧音星一號)陰差陽錯地認(rèn)識了酷愛科技的單親男孩小小，在他短暫停留在2021年的這段時間，他和小小組成了臨時的父子檔。
機器人的出現(xiàn)彌補了男孩一直缺失的父愛，也給了男孩堅持自己的科學(xué)夢的信心。而在2050年，男孩已長大成人，不僅延續(xù)了自己幼年時對科技的熱愛，還參與了機器人時空穿越實驗，而機器人正是邢一號。
這個貫穿整個短片的“莫比烏斯環(huán)”的敘事結(jié)構(gòu)有點像1984年詹姆斯·卡梅隆的《終結(jié)者》1里的橋段。但最讓我覺得偷懶的還是它點題的方式，機器人穿越成功回到2050年的實驗室，全場科研人員開始?xì)g呼，隨后就直接飄國旗，用老科學(xué)家的演講來上價值觀了，這個銜接有點太硬了。
《家鄉(xiāng)》中《神筆馬亮》的結(jié)尾就很高明。馬麗剛要發(fā)表那種一看就特別官方口吻的講話，沈騰趕緊用一個包袱給她打斷了，“這是觀景臺，不是主席臺”。觀眾完全知道馬麗要說但沒說出口的話，既然這樣，那就不用說了。
而《少年行》的優(yōu)點也很明顯，就是逗笑了觀眾。開心麻花的一眾熟臉延續(xù)了用段子和肢體動作制造笑料的傳統(tǒng)。也許這個作品禁不住深究，但能讓觀眾笑出聲的作品一定很叫座。
《乘風(fēng)》
吳京執(zhí)導(dǎo)的《乘風(fēng)》聚焦于1942年的冀中騎兵團，其中，他飾演騎兵團團長馬仁興。在片中，馬仁興的騎兵團通過山間地形，引誘日軍戰(zhàn)斗機進(jìn)行低空射擊，隨后再由埋伏在山側(cè)的機槍手將其擊落。
這段情節(jié)是在吳京和他的團隊看了許多歷史影像資料后對當(dāng)時歷史進(jìn)行的盡可能還原。誘敵入套這場戲可以看作是后面和日軍硬剛的那場大戲的一個預(yù)演，而兩場戲之間夾著的是馬仁興和馬乘風(fēng)的父子情。這段父子情是中國特別傳統(tǒng)的那種父子模式。馬仁興以為兒子不幫著秋收，反倒騎著他的馬出去撒野，見他回來，問都不問上去就踹了一腳。后來才得知，馬乘風(fēng)其實是快馬加鞭接收情報去了。誤會發(fā)生了，父親拉不下面子道歉。隨后兒子意外受傷，父親的關(guān)心又因為前面的誤會沒消除，而不被兒子接納。
如果是和平年代，這種相愛相怨的親情關(guān)系能延續(xù)很久。但戰(zhàn)爭年代，瞬息萬變。面對兵臨城下的日軍，馬仁興為了保護老百姓，以自己的兒子為誘餌引開了敵人。而馬乘風(fēng)犧牲的過程也和老百姓中一位孕婦生產(chǎn)的過程剪輯到了一起，通過死亡和新生的交疊，不屈的精神得到了傳承。
或許是擔(dān)心觀眾不能完全理解這種蒙太奇手法，后面又出現(xiàn)了一段，兩三年后，馬仁興和當(dāng)年生產(chǎn)的孕婦重逢，得知她給孩子起名也叫乘風(fēng)。
最后的那場與日軍正面交鋒的戲，如實展現(xiàn)了和日軍的大炮、機關(guān)槍相比，我軍當(dāng)時裝備的簡陋，在這種情況下取勝，過程極為慘烈。吳京展現(xiàn)這種慘烈的方式是直給型的，所以觀眾能看到被炮彈炸得四分五裂的馬匹，被機關(guān)槍打下馬背的騎兵，場面宏大，血肉橫飛。這一看就是吳京的風(fēng)格。
《詩》
《詩》是章子怡執(zhí)導(dǎo)的第一部作品，一開場的長鏡頭，既展現(xiàn)出上世紀(jì)六十年代中國航天事業(yè)開拓者所處的艱苦環(huán)境，也展現(xiàn)了章子怡在導(dǎo)演上的野心。但《詩》這個短片最打動我的倒不是任何技巧上的東西，而是章子怡在一部以“父輩”為題的作品中，加入了本就不可或缺的女性視角。
片中，章子怡和黃軒飾演一對夫妻，二人均從事火箭發(fā)動機的研制。作為航天事業(yè)的開拓者，他們的工作也是試錯的過程，但錯誤的代價極大，一旦發(fā)生爆炸，研究人員就可能殞命。黃軒飾演的父親死于爆炸后，章子怡飾演的母親在繼續(xù)火藥雕刻師工作的同時，也要操持家事，尤其是面對兩個孩子對爸爸去向的追問。
隨著劇情發(fā)展，觀眾可以知道，家中的大兒子其實是同事的孩子，大兒子先后經(jīng)歷了兩次父親的去世，一次是親生父親，也死于研究過程中的爆炸，一次是現(xiàn)在的養(yǎng)父。通過這樣的劇情安排，創(chuàng)作者擴展了“父輩”的含義，不是只有親生父親才是父輩，真心愛孩子的都是，也不是只有男人才是父輩，又當(dāng)爸又當(dāng)媽的母親同樣也是。考慮到當(dāng)時的背景，這種表達(dá)并不違和。而在長久以來由男性主導(dǎo)的國產(chǎn)影視作品中，我們也需要越來越多這樣的女性意識。
《鴨先知》
徐崢的《鴨先知》是四部短片中我最喜歡的。作為唯一一位參與了該系列三部作品的導(dǎo)演，徐崢完成得愈發(fā)爐火純青了。這次他仍然將鏡頭對準(zhǔn)了上海弄堂，故事圍繞著努力賣出庫存酒的銷售科科長趙平洋展開。
這個故事對應(yīng)的真實歷史是新中國第一支電視廣告的播出。在笑點充足，合理扣題的基礎(chǔ)上，徐崢這次還在作品的畫面上致敬了韋斯·安德森，對稱的構(gòu)圖、橫向攝影和糖果濾鏡般的色彩，這些都讓人耳目一新。
脫離了結(jié)尾的升華和點題后，《鴨先知》仍然是一部成功的短片。片中的趙平洋自始至終沒說出什么特別高屋建瓴的話，也沒把“改變中國電視史”之類的宏大重任扛在身上。他一直想的都是如何賣掉滯銷酒，如何讓兒子在同學(xué)面前抬起頭，如何讓自己家日子過得舒坦一些。我們現(xiàn)在看到的歷史意義都是后來賦予的，當(dāng)時身處其中的人的困境總是非常具體的。這也是這個短片的過人之處。結(jié)合徐崢之前的《奪冠》和《最后一課》，能感覺出他對主旋律影片的理解不狹窄。
從2019年開始的“我和我的”系列我們能看到，主旋律的故事其實也不一定非要和特定年份掛鉤，也不一定非要聚焦那些極其重大的歷史事件。如學(xué)者、影評人毛尖所說的，主旋律的定義可以非常遼闊，上到社會主義，下到人民美食，無所謂“真?zhèn)?rdquo;主旋律。本質(zhì)上，所有的影視劇都可以在主旋律的概念里被理解。而在迫切需要講好中國故事的當(dāng)下，形式和語法的“主旋律”，比內(nèi)容主旋律，走得遠(yuǎn)，走得久。
